Ο πάπας της Nouvelle vague δεν μένει πια εδώ
Ο πάπας της Nouvelle vague δεν μένει πια εδώ
Όταν αναφέρεται κανείς για τον Ζαν Λυκ Γκοντάρ, δεν αναφέρεται σε έναν απλά και μόνο σπουδαίο κινηματογραφιστή, σκηνοθέτη, σεναριογράφο, ηθοποιό, παραγωγό, ακόμα και κινηματογραφικό κριτικό της έβδομης τέχνης, αναφέρεσαι στην ζωντανή ιστορία του Γαλλικού, του Ευρωπαϊκού και συνολικά του Παγκόσμιου κινηματογραφικού προϊόντος.
Ο Ζαν Λυκ Γκοντάρ συμπυκνώνει όλα τα παραπάνω κι ενσωματώνει ακόμα περισσότερα, είναι ένας στοχαστής κι ένας πρωτοπόρος, που από σήμερα που μερικούς μήνες πριν γίνει 92 ετών, κλείνει τον κύκλό του και περνάει στον άχρονο κόσμο.
Αυτό το διαμάντι, ο τεράστιος δάσκαλος με όλη τη σημασία της λέξης του γαλλικού, καθώς και του παγκόσμιου σινεμά έφυγε σήμερα πλήρης ημερών καθώς άφησε την τελευταία του πνοή και ταυτόχρονα, για όλους όσοι αγαπούν τον Κινηματογράφο, άφωνο και βαθιά λυπημένο και στεναχωρημένο, καθώς το κενό είναι δυσαναπλ΄ηρωτο.
Ο πάπας δεν μένει πια εδώ, έφυγε και πήρε με μια μεγάλη απογοήτευση στο μονοθέσιο που θα σκεπαστεί από την σκόνη του χρόνου, για έναν κόσμο που δεν έγινε καλύτερος, έχοντας σκηνοθετήσει πάνω από 100 ταινίες συνολικά.
Ας είναι ελαφρύ το χώμα που θα σε σκεπάσει τεράστιε δάσκαλε Ζαν Λυκ Γκοντάρ, ήσουν ο τελευταίος των μεγάλω κινηματογραφιστών!!!
Όταν αναφέρεται κάποιος στον δημιουργό της Νουβέλ Βαγκ, αναφέρεται σε ένα από τα τοτέμ της παγκόσμιας κινηματογραφίας. Κατά τους συναδέλφους του και τους σινεφίλ, θεωρείται ένας από τους δέκα σπουδαιότερους κινηματογραφιστές όλων των εποχών όπου μετά την πρώτη πεντάδα, που έχουν εξασφαλίσει αξιωματικά και δικαιωματικά, οι Πατριάρχες Αϊζενστάιν, Κουλέχοφ, Πουντόφκιν, Ντοβζένκο, Βερτόφ, Γιούτκεβιτς, “συναγωνίζεται” επάξια την δεύτερη με τους Ταρκόφσκι, Κουρουσάβα, Μπουνιουέλ και Βισκόντι να ολοκληρώνουν αυτήν τη δεκάδα.
Για το κινηματογραφικό περιοδικό Sight & Sound, του βρετανικού ινστιτούτου κινηματογράφου (BFI), ήδη από το 2002 θεωρείται ο τρίτος σπουδαιότερος σκηνοθέτης όλων των εποχών, ενώ για το γαλλικό σινεμά είναι ο εθνικός κινηματογραφιστής, παρότι ήταν ιδεολογικά κάτι ανάμεσα σε Μαοϊκό Αριστεριστή και “ορθόδοξο” Κομμουνιστή.
Γεννήθηκε στις 3 του Δεκέμβρη του 1930, ο επονομαζόμενος “Πάπας της Nouvelle vague” και ένας από τους μύθους του παγκόσμιου κινηματογράφου, από αυτούς που ενέπνευσαν πολλούς σκηνοθέτες υψηλών προδιαγραφών όπως οι Μάρτιν Σκορσέζε, Κουέντιν Ταραντίνο, Στίβεν Σόντερμπεργκ και παγκόσμιας κλάσης, όπως ο Πιερ Πάολο Παζολίνι και Φεντερίκο Φελίνι κι από αυτούς που όταν προφέρεις το όνομα του, το λιγότερο ανατριχιάζεις από δέος και πνίγεσαι στους λυγμούς γιατί αυτός δεν ήταν ένα τυχαίο πρόσωπο, ήταν η επιτομή του σινεμά, του στοχασμού και της ανατροπής της καθεστηκυίας τάξης, την οποία στηλίτευε διαρκώς, με πρώτο και κύριο τον Εμμανουέλ Μακρόν, τον οποίο θεωρούσε ΄όχι μόνο πολύ λίγο, αλλά και πολύ επικίνδυνο για τη θέση αυτή κι ευτυχώς δεν θα ζει για να δει την αγαπημένη του Γαλλία να άγεται και να φέρεται στις ορέξεις ενός “θλιβερού” κι ανίκανου τεχνοκράτη.
Η ιδιομορφία του Νέου Κύματος του Γαλλικό Σινεμά, ήταν η εναντίωση στην εμπορευματοποίηση του κινηματογράφου και η απελευθέρωση της κινηματογράφησης, από τα καθιερωμένα της πλαίσια και επηρέασαν όλο το σινεμά από την εμφάνιση του και έπειτα κάπου στα τέλη της δεκαετίας του 1950, για να προσδώσουν τη μεγαλύτερη δυνατή φυσικότητα στις ταινίες του εν λόγω κινήματος, του οποίου οι σκηνοθέτες και κινηματογραφιστές της, τις γύριζαν σε εξωτερικό χώρο και με πραγματικό φωτισμό, καθως και χωρίς φίλτρα.
Ο Πάπας Γκοντάρ ως στέλεχος και συντάκτης μιας ομάδας κινηματογραφικών κριτικών του περιοδικού Cahiers du Cinema, αποφάσισε παρέα μας αυτούς να γυρίσουν τις δικές τους ταινίες με τις δικές τους αντιλήψεις και να ρίξουν μαύρη πέτρα στην είτε στην χαμηλή ποιότητα, είτε στο δόγμα “ποιότητα για την ποιότητα”, του προγενέστερου από αυτούς Γαλλικού κινηματογράφου και πάντα κατά τη δική τους γνώμη, με αποτέλεσμα να δημιουργήσουν μια πραγματική κινηματογραφική επανάσταση, αλλάζοντας μια για πάντα το κινηματογραφικό μέσο.
Παρότι o Γκοντάρ εγκατέλειψε την τεχνική διάσταση Νουβέλ Βαγκ και ίδρυσε μαζί με τον Jean-Pierre Gorin την κινηματογραφική ομάδα που συμβολικά έφερε το όνομα του Κινηματογραφικού Πατριάρχη μέσα στην ομάδα, την Dziga Vertov Group, σε ένδειξη σεβασμού στον τεράστιο Σοβιετικό σκηνοθέτη, στην ουσία αποθέωσε το νέο κύμα, που πολέμησε λυσσαλέα και το κυρίαρχο ρεύμα του γαλλικού κινηματογράφου για “Παράδοση στην Ποιότητα” και το εμπορικό κινηματογράφο, φτιάχνοντας ένα νέο δρόμο, που δεν θα έδινε περισσότερο βάση στη τέχνη, αλλά στη καινοτομία και στον πειραματισμό.
Η ομάδα του τεράστιου Γκοντάρ, δεν ενδιαφέρονταν ποσώς για τους καταξιωμένους σκηνοθέτες της προηγούμενης και των προηγούμενων γενιών, αλλά στους νεότερους.
Ο Γκοντάρ όχι μόνο αμφισβήτησε αυτή την παράδοση της παλιάς Γαλλικής Κινηματογραφίας, δεν τον έφτανε μόνο αυτό, ο σκοπός τους και στόχος του ήταν η πλήρης αμφισβήτηση του εμπορικού σινεμά, περνώντας στην ανοιχτή πολεμική στους κώδικες του παραδοσιακού Χόλυγουντ
Μαρξιστής και Λενινιστής, υπαρξιστής, σπουδαίος στοχαστής και μεγάλος μαχητής της νέας αντίληψης για το σινεμά με βάση το σοσιαλιστικό ρεαλισμό, προσαρμοσμένο στις ανάγκες και στις κοινωνικές ροές της εποχής του
Αυτή η βαθιά ριζοσπαστική προσέγγιση του για τους πάσης φύσης κινηματογραφικούς κώδικες και στον εμβολιασμό τους από την πολιτική και τη φιλοσοφία, δεν τον κατατάσσουν απλά ως το μεγαλύτερο Γάλλο σκηνοθέτη, αλλά και αυτόν που με τη δυναμική του επέβαλε τη μεγαλύτερη επιρροή του στο γαλλικό νουβέλ βαγκ.
Το 2012 το Sight & Sound μέσω μεγάλης ψηφοφορίας, κατέταξε την ταινιάρα του “Με Κομμένη Την Ανάσα” την 13η καλύτερη ταινία όλων των εποχών.
Κατά την ίδια ψηφοφορία του παραπάνω περιοδικού, άλλες τρεις άλλες ταινίες του, συμπεριλήφθηκαν στην λίστα των 50 καλύτερων ταινιών.
Η Περιφρόνηση, Ο Τρελός Πιερό και το Histoire(s) du Cinema, πήραν τη θέση που τους άξιζαν, ενώ το Σινέ Αλφαβίλ(η αγαπημένη των υποφαινόμενων), είναι μέσα στις 100 σπουδαιότερες του 20ου αιώνα.
Στο παλμαρέ της μυθολογίας του μέγιστου Γκοντάρ είναι η παρακαταθήκη του σε ένα από τα μεγαλύτερα σώματα κριτικής ανάλυσης σε δεκάδες ταινίες κάτι που τον φέρνει στην πρωτοπορία και σε αυτόν τον τομέα, από οποιονδήποτε άλλο σκηνοθέτη που ασχολήθηκε με την ανάλυση και με την κριτική.
Να σημειώσουμε ότι το 2010 παρότι βραβεύτηκε με το Τιμητικό Όσκαρ της χρονιάς αυτής για την ταινία “Film Socialisme” και για την προσφορά του, ωστόσο δεν παρέστη στην τελετή απονομής των βραβείων, αποδείχνοντας το μη ενδιαφέρον του για τις βραβεύσεις, ενώ το 2015 κέρδισε για πρώτη φορά στην καριέρα του βραβείο στο Διεθνές Φεστιβάλ των Καννών στην ταινία “Αποχαιρετισμός στη γλώσσα”, το οποίο μοιράστηκε μαζί με ακόμα μία ταινία, πάλι το πραγματοποίησε μέσω αντιπροσώπου. To 2018 η ταινία του Le Livre d’Image κέρδισε το πρώτο βραβείο Ειδικού Χρυσού Φοίνικα, αν και αυτά δεν απασχολούσαν καθόλου τη λογική του και την αισθητική του.
Διαφήμιση Εξωτερικού συνδέσμου
Διαφήμιση Εξωτερικού συνδέσμου
Ο Τρελός Πιερό του παγκόσμιου κινηματογράφου, όχι μόνο αμφισβήτησε την αστυνομία του εν λόγω και των παραγωγών του, καθώς και την μέχρι πρότινος εμπορική και καλλιτεχνική του φύση και ιστορία, τόσο όσο με ότι πραγματοποιούνταν στην άλλη όχθη του Ατλαντικού και μάλιστα στην δυτική ακτή των ΗΠΑ, όσο και στην πατρίδα του. Αποτέλεσε τον μικρό και λιτό εργάτη του νέου σινεμά, τον συγκροτημένο και έτοιμο στρατιώτη, αλλά και σκοπευτή της ταράτσας για τη μάχη, με τα θηρία του κοσμοπολιτισμού και ταυτόχρονα τον στρατηγό και με την κομμένη του ανάσα, έκανε γης μαδιάμ το προγενέστερο δόγμα του σινεμά που περιφρόνησε όσο κανείς άλλος μέχρι σήμερα και έφτιαξε τον νέο τύπου κινηματογραφικό άνθρωπο.
‘Εζησε τη ζωή ενός στοχαστή που δήλωνε ότι ο έρωτας με μια κυρία είναι πιο σημαντική πράξη ακόμα και από τη δημιουργία μιας ταινίας, κάνοντας τον Κινέζο όταν του έλεγαν για το σινεμά βγάζοντας τόσο τη γλώσσα του και μερικά θαυμάσια αποφθέγματα όπως τα παρακάτω, κατατάσοντας τον στους σοφούς και τους πρωτοπόρους του χώρου.
“Δεν νομίζω ότι θα πρέπει να έχει κανείς αισθήματα για μια ταινία. Αισθήματα μπορείς να έχεις για μια γυναίκα, όχι για μια ταινία. Δεν μπορείς να φιλήσεις μια ταινία”.
“Η αισθητική μου είναι αυτή ενός ελεύθερου σκοπευτή στη στέγη”.
“Ο κινηματογράφος είναι καπιταλισμός στην πιο καθαρή του μορφή. Μια λύση μόνο υπάρχει: να γυρίσουμε την πλάτη μας στον αμερικανικό κινηματογράφο”.
“Οι Αμερικάνικες ταινίες συνήθως δεν έχουν ένα θέμα, έχουν μια ιστορία. Μια ωραία γυναίκα δεν είναι ένα θέμα. Η Τζούλια Ρόμπερτς να κάνει τούτο και τ’ άλλο δεν είναι ένα θέμα”.
“Η τηλεόραση παράγει τη λήθη. Ο κινηματογράφος παράγει αναμνήσεις”.
“Η φωτογραφία είναι αλήθεια. Το σινεμά είναι αλήθεια είκοσι τέσσερις φορές το δευτερόλεπτο”.
“Το σινεμά είναι η πιο όμορφη απάτη του κόσμου”.
Ας είναι ελαφρύ το χώμα που θα σε σκεπάσει τεράστιε δάσκαλε Ζαν Λυκ Γκοντάρ, ήσουν ο τελευταίος των μεγάλων κινηματογραφιστών!!!
| 1960 | Με κομμένη την ανάσα | À bout de souffle |
| 1961 | Η Κυρία Θέλει Έρωτα | Une Femme Est Une Femme |
| 1962 | Ζούσε τη ζωή της | Vivre sa vie |
| 1963 | Οι καραμπινιέροι | Les Carabiniers |
| 1963 | Ο μικρός στρατιώτης | Le petit soldat |
| 1963 | Η περιφρόνηση | Le Mépris |
| 1964 | Bande à part | Bande à part |
| 1965 | Αλφαβίλ | Alphaville |
| ”Ο τρελός Πιερό“ | Pierrot le Fou | |
| 1966 | Συνέβη στην Αμερική | Made in U.S.A. |
| 1967 | 2 ή 3 πράγματα που ξέρω γι’ αυτήν | 2 ou 3 choses que je sais d’elle |
| Η κινέζα | La Chinoise | |
| Ένα Σαββατοκύριακο | Week-end(Weekend) | |
| 1972 | Όλα πάνε καλά | Tout va bien |
| 1980 | Ο σώζων εαυτόν σωθήτω | Sauve qui peut (la vie) |
| 1983 | Όνομα: Κάρμεν | First name : Carmen |
| 1985 | Χαίρε Μαρία | Je vous salue, Marie |
| 1989 | Histoire(s) du Cinéma | Histoire(s) du Cinéma |
| 1993 | Χαίρε Σαράγεβο | Je vous salue, Sarajevo |
| 2000 | Για την αρχή του 21ου αιώνα | De l’origine du XXIe siècle |
| 2001 | Η ελεγεία ενός έρωτα | Éloge de l’amour |
| Στο Σκοτάδι του Χρόνου | Dans le noir du temps | |
| 2004 | Η δική μας μουσική | Notre musique |
| 2010 | Film Socialisme | Film socialisme |
| 2014 | Αποχαιρετισμός στη γλώσσα | Adieu au langage |
| 2018 | Το Βιβλίο της Εικόνας | Le Livre d’Image |
English for life, business and travelling
Ιδανικό / απευθύνεται σε επαγγελματίες και σπουδαστές οι οποίοι θέλουν να βελτιωθούν και να επικοινωνούν αποτελεσματικά σε επιχειρηματικό περιβάλλον αλλά και έξω από αυτό όπως στα ταξίδια αναψυχής ή κοινωνικές συζητήσεις.
Διάρκεια: 70 ώρες
Οκτώβριος – Μάιος
Πρόγραμμα: Δευτέρα 20:00 – 21:00 και Πέμπτη 20:00 – 21:00
Τμήμα: 6-8 ατόμων
Μέσο: online
Οι συμμετέχοντες θα πρέπει να είναι στο επίπεδοΒ1.Περισσότερα εδώ….
English for life, business and travelling
Ιδανικό / απευθύνεται σε επαγγελματίες και σπουδαστές οι οποίοι θέλουν να βελτιωθούν και να επικοινωνούν αποτελεσματικά σε επιχειρηματικό περιβάλλον αλλά και έξω από αυτό όπως στα ταξίδια αναψυχής ή κοινωνικές συζητήσεις.
Διάρκεια: 70 ώρες
Οκτώβριος – Μάιος
Πρόγραμμα: Δευτέρα 20:00 – 21:00 και Πέμπτη 20:00 – 21:00
Τμήμα: 6-8 ατόμων
Μέσο: online
Οι συμμετέχοντες θα πρέπει να είναι στο επίπεδοΒ1.Περισσότερα εδώ….
ΕΠΙΣΗΜΑΝΣΗ 1: Ορισμένα αναρτώμενα πολυμέσα από το διαδίκτυο στους ιστότοπους μας, όπως εικόνες & κυρίως video που αναρτούμε (με τη σχετική σημείωση της πηγής η οποία αναγράφεται πάνω και μέσα στην ίδια την προβολή τους), αναδημοσιεύονται θεωρώντας ότι είναι δημόσιας προβολής χρήσης και αναδημοσίευσης. Αν υπάρχουν δικαιώματα συγγραφέων, καλλιτεχνών, μουσικών, τραγουδοποιών, συγκροτημάτων, δισκογραφικών εταιρειών, κινηματογραφιστών, φωτογράφων, η ιδιοκτητών καναλιών στα διαδικτυακά πολυμέσα, παρακαλούμε ενημερώστε μας για να τα αφαιρέσουμε. Επίσης σημειώνεται ότι οι απόψεις του ιστολoγίου μπορεί να μην συμπίπτουν με τα περιεχόμενα άρθρων συνεργατών και αυτό δε μας δεσμεύει ως επιχείρηση. Για άρθρα και διαφημιστικό υλικό που δημοσιεύονται εδώ, ουδεμία ευθύνη εκ του νόμου φέρουμε καθώς το πρώτο απηχεί την προώθηση και προβολή των διαφημιζόμενων και το δεύτερο αποκλειστικά τις απόψεις των συντακτών τους και δεν δεσμεύουν καθ’ οιονδήποτε τρόπο το ιστολόγιο και τις ιστοσελίδες μας.
ΕΠΙΣΗΜΑΝΣΗ 2:Το portal istosch data &technologies lab χρησιμοποιεί μόνο πρωτογενή άρθρα των συντακτών και συνεργατών του. Κάνει αναδημοσιεύσεις μόνο από αυτούς και με την δική τους συναίνεση από τα δικά τους ηλεκτρονικά έντυπα και δίνει επίσης σε αυτούς το δικαίωμα της αναδημοσίευσης. Οποιοσδήποτε άλλος θέλει να αναδημοσιεύσει οτιδήποτε πρέπει να έχει την έγγραφη άδεια του portal, istosch data &technologies lab που εκπροσωπείται δια του αρχισυντάκτη του. Διαβάστε τους όρους παροχής και χρήσης του δικαιώματος η μη αναδημοσίευσης των κειμένων.
Ενισχύστε οικονομικά την επιβίωση του portal “istosch data &technologies lab“ Ενισχύστε την επιστημονική και καλλιτεχνική παρέμβαση στο διαδίκτυο
Στις δύσκολες εποχές, που το λαϊκό εισόδημα στενάζει και όλα τα οικονομικά αποθέματα εξαϋλώνονται κατά γεωμετρική πρόοδο, τα προς το ζειν μέσα από ένα ισχνό μισθό, δεν φτάνουν ούτε για “αέρα κοπανιστό”, και δεν μας οδηγούν στο “ευ ζειν”, άπαντα γίνονται δύσκολα για όλους.
Με ένα εξοντωτικό φορολογικό νόμο, που αφανίζει τους αυτοαπασχολούμενους και μεγαλώνει την κερδοφορία των πολύ μεγάλων επιχειρήσεων, μετατρέποντας ουσιαστικά τη χώρα φορολογικό παράδεισο για τις πολυεθνικές, εμείς κρατάμε ζωντανό το όνειρο μας, σε ένα περιβάλλον που θέλει πολύ δύναμη και πολλές θυσίες για να επιβιώσεις.
Το Εναλλακτικό κι Ανεξάρτητο Κέντρο Τεχνολογίας - Διαδικτύου καθώς και το E - Funzine (portal) μας, συνεχίζουν να εργάζονται αδιάκοπα και με πάθος, βάζοντας ζητήματα πολιτισμού, τέχνης, ανθρωπιστικών, κοινωνικών επιστημών, αλλά και θετικών, καθώς και τεχνολογίας στο τελευταίο, με προτάσεις κι αναλύσεις που βοηθούν τον ελεύθερο μας χρόνο και να αναπτύξουμε μια άλλου είδους κοινωνική και κυρίως ταξική συνείδηση, που σήμερα βρίσκεται στο στόχαστρο.
Με πολύ κόπο και μεγάλη διάθεση προσφοράς, αλλά και με αίσθημα ευθύνης, ειδικά σε αυτή τη φάση, σε αυτές τις δυσμενείς οικονομικές συνθήκες, κάθε μικρή ενίσχυση για την παραπέρα συνέχεια του portal είναι πολύ σημαντική.
Σας ευχαριστούμε εκ των προτέρων για τη βοήθεια σας και σας ευχόμαστε καλές ηλεκτρονικές Περιηγήσεις, με μια υπόσχεση από μας, ότι κάνουμε το καλύτερο δυνατόν, πάνω και μέσα στα πλαίσια της εποχής.
